Brad Ellis est un artiste basé au Texas qui se concentre sur la peinture abstraite. Tout au long de sa carrière, il a continuellement expérimenté des images allant de motifs rigides et réguliers à des compositions expressionnistes lâchement construites. Il s'est distingué en embrassant l'ancien médium encaustique qui est la peinture à la cire chaude et est un processus par lequel la cire d'abeille chauffée est mélangée à des pigments et appliquée sur une planche ou une toile, puis fusionnée à la surface avec une source de chaleur. Brad aborde chaque nouvelle peinture avec la même consistance qu'il utilise depuis de nombreuses années et qu'il appelle «motif, rythme et processus». Il commence généralement chaque peinture en construisant des couches de papier et / ou des matériaux de collage en coupant et en fixant ces pièces sur la toile ou le tableau et en les organisant de manière à former le motif sous-jacent de la peinture. Cela permet de jeter les bases de l'imagerie initiale et ouvre la voie à d'autres applications.

I had high hopes for this as I loved the composition and wanted some color in the hallway. Unfortunately, the print could have been better. This was partly my fault as the original piece is a collage with a combination of encaustic and cut up newspapers which in person would have great depth and luminosity. The print however flattens everything out and loses that quality, which I should have known it would. In addition, the piece has been reduced from it's original size, which is evident when looking at the newspaper clippings. All in all this work will be fine if located where it can be viewed from a distance, but is disappointing when when approached closely.. Eric. Los Angeles, CA. Sun Aug 11 2024

Description de l'art: des blocs de couleur modernes aux coups d'aquarelle époustouflants forment le cœur de cette œuvre d'art simple, mais époustouflante. Les blocs de couleur des nuances aqua allant du plus doux soupçon de bleu bébé à la marine foncé foncé invoquent les mêmes sensations de calme que procurent les paysages marins tranquilles. Cette œuvre d'art encadrée sera l'ajout parfait à n'importe quel mur vide, que ce soit dans votre salon, vestibule, cuisine, chambre à coucher ou autre espace. Nos produits de décoration intérieure sont fabriqués en utilisant des techniques d'encadrement personnalisées traditionnelles qui vous donnent la qualité que vous attendez de votre magasin de cadres local. Parce que nous nous concentrons sur l'art, nos produits sont utilisés par les architectes, les lotisseurs, les designers d'intérieur et les propriétaires pour créer de beaux espaces de vie fonctionnels. Caractéristiques: Détails d'art: aqua abstrait I par n'importe quel Lighthall. Biographie de l'artiste: Amy Lighthall est une artiste autodidacte basée dans le magnifique nord-ouest du Pacifique, qui s'est passionnée pour les projets créatifs et le bricolage tout au long de sa vie. Elle a pu plonger dans sa passion lorsque son plus jeune fils a commencé la maternelle, et elle fabrique de magnifiques œuvres d'art à partir de son home studio depuis. Partout où elle va, elle trouve la beauté, de la randonnée dans les montagnes à la méandres à travers son centre commercial local, et elle intègre cette appréciation pour l'inspiration qui l'entoure dans son art. Elle aime jouer avec des couleurs vives et des formes intéressantes, et son esthétique est inspirée par le style moderne Mid-Century et abstrait de la peinture. Amy crée son art en couches, ajoutant différentes textures, couleurs, lumières et contrastes pour communiquer le sentiment à travers son travail. Elle est habile à la fois avec un pinceau et un ordinateur, car son processus combine généralement des scans de ses pièces peintes avec des couches supplémentaires qu'elle crée dans photoshop. Détails du cadre: l'art est encadré dans un cadre en bois massif. Qualité et authenticité: les impressions sont giclées avec des encres résistantes à la décoloration pour des détails parfaits et une profondeur de couleur incroyable. Ils sont protégés par une feuille incassable en acrylique de qualité galerie, qui résiste mieux aux rayons UV et aux dommages causés par la lumière que le verre traditionnel. L'œuvre est sous licence authentique. Envers protecteur: les impressions sur papier de qualité supérieure sont collées en permanence sur un support rigide pour éviter les ondulations au fil du temps. Suspension sans tracas: prête à être suspendue pour une installation facile. Toutes les impressions encadrées ont un fil de suspension durable attaché à l'arrière, ainsi qu'un crochet et un clou de suspension. Assemblé aux États-Unis: chaque pièce est assemblée sur commande à Madison, aux États-Unis.

Loved! No downside, quality frame and the print is lovely. Attzje. Colorado Springs, CO. Sun Jul 04 2021

Rehaussez votre espace grâce à un style soigneusement conçu avec cette magnifique pièce conçue par l'artiste indépendante Alicia Abla et magnifiquement encadrée à la main à Madison, WI. L'image est giclée à l'aide d'encres résistantes à la décoloration, garantissant que chaque détail prend vie dans une couleur riche et durable. Fixé dans une moulure de designer, il est conçu pour se démarquer - que ce soit dans votre salon, votre chambre à coucher, votre bureau ou votre couloir. Il constitue également un cadeau utile pour les pendaisons de crémaillère, les anniversaires ou toute autre occasion spéciale

Anne Mersmann est une artiste passionnée et créatrice de bijoux à Cologne, en Allemagne. Anne aime créer et elle aime son travail. La source de sa précieuse collection d'œuvres d'art et de bijoux est son ouverture et sa curiosité combinées avec le sens de la haute qualité et de la beauté pure.

Arrived just as pictured. Rachel. Baton Rouge, LA. Thu Jun 12 2025

Brad Ellis est un artiste basé au Texas qui se concentre sur la peinture abstraite. Tout au long de sa carrière, il a continuellement expérimenté des images allant de motifs rigides et réguliers à des compositions expressionnistes lâchement construites. Il s'est distingué en embrassant l'ancien médium encaustique qui est la peinture à la cire chaude et est un processus par lequel la cire d'abeille chauffée est mélangée à des pigments et appliquée sur une planche ou une toile, puis fusionnée à la surface avec une source de chaleur. Brad aborde chaque nouvelle peinture avec la même consistance qu'il utilise depuis de nombreuses années et qu'il appelle «motif, rythme et processus». Il commence généralement chaque peinture en construisant des couches de papier et / ou des matériaux de collage en coupant et en fixant ces pièces sur la toile ou le tableau et en les organisant de manière à former le motif sous-jacent de la peinture. Cela permet de jeter les bases de l'imagerie initiale et ouvre la voie à d'autres applications.

Charles Stuart est peintre, photographe, designer, graveur et artiste numérique. Il fait de l'art et du design depuis 68. Le travail de Charles est imaginé plutôt qu'observé. Il est expressif et coloré. Il crée de nouvelles images qui parlent avec le passé, mais qui ne sont pas des récréations. À l'âge de 15 ans, il n'a pas d'autre choix en tête. Il regarda Modern Paintings et décida que «c'est pour moi! c'est la peinture plutôt que «l'art» qui l'intègre. Tout est question de photos, de couleur, de texture, de marques, de geste, de surface.