Cette pièce de bois brillante du sud, une fusion unique de sculpture et de coloriage, représente la déesse Mari-Amma ou Mariamman, une transformation de Durga en Inde du Sud, la déesse qui a éliminé le puissant démon Durgama et lui a valu l'épithète «Durga», et la divinité la plus adorée du panthéon indou. Dans le sud, Durga as Mari-Amma est principalement vénéré pour sa protection contre la fievre et la peste, mais aussi pour la défaite des adversaires, l'élimination des adversités et le rachat des liens de ce monde matériel et du cycle de la naissance et de la mort. Au nord, Mari-Amma est l'un des nombreux noms de Durga. Comme Kali, Durga, dans ses diverses formes, a également assassiné des démons et éradiqué le mal, mais contrairement à l'apparence féroce et répulsive de Kali et à ses manières violentes, Durga est toujours conçue avec une bénignité, une douceur féminine et un geste de bonheur qui confère une «abhaya» - une posture qui libère la peur. La transformation Mari-Amma de Durga est également conçue avec le même look bénin et la même douceur féminine que son modèle Durga. Cette image de Mari-Amma dans «lalitasana», sa jambe droite posée en suspension jusqu'à son siège en lotus, tandis que la gauche, horizontalement au-dessus en position semi-yogasana, une posture assise révélant un grand charme esthétique et une beauté inégalée, représente la déesse le modèle de la beauté absolue, bien que pour symboliser son rôle d'élimination du mal, elle a été représentée portant des instruments de guerre, ainsi que des flammes de feu sur l'une de ses paumes, et autour de la base de son piédestal, avec un buste humain, une forme de Shiva lui-même, ou d'Apasmarapurusha - le démon de l'inertie. «Lalitasana» est considéré dans l’ iconographie classique indienne comme une posture révélant beauté et facilité. Un nez pointu, des yeux en forme de pétales de lotus dans une posture méditative, des joues proéminentes arrondies et un menton légèrement pointu, un front avec la marque propice à la flamme d'une lampe, des cheveux tombant sur les épaules, des lèvres et des oreilles bien définies, tous élégamment travaillés, caractérisent l'idéographie de la déesse. Avec un ventre discret, de larges épaules, des mamelles sensuellement modelées et une structure corporelle équilibrée, la déesse a été brillamment modélisée. La Mari-Amma à six bras porte dans sa main droite supérieure un petit tambour bidirectionnel damaru, maintenu dans les ressorts d'un serpent, et à gauche, un trident. Dans sa main droite au milieu, elle porte une shûla - une tige avec une lame pointue, et sur la main gauche, des flammes de feu. Dans sa main inférieure droite, elle tient un autre shûla, et dans la gauche, un bouclier. Sa silhouette, resplendissante de bijoux et d'ornements brillants, a été ornée d'une couronne imposante à sept niveaux, conçue dans le style iconographique du sud de l'Inde. Elle porte un «antariya» recouvrant son corps sous sa taille et une stan-pata conçue avec deux grands motifs floraux pour couvrir ses modèles de poitrine. Une volute étroite ornée, conçue comme une belle guirlande - un composant brillant de son iconographie, repose sur sa poitrine et son ventre et jusqu'à la base de son siège. La figure de la déesse a été installée sur un grand lotus double comprenant son siège. Il a été posé sur une base hexagonale surélevée comprenant des motifs floraux à motifs variés. Cette base a été conçue comme une mini-unité architecturale avec des demi-colonnes ornementales sur les côtés, donnant à l'ensemble de la structure la forme d'un trône sanctuaire contenant des icônes divines. Il consacre en son centre le siège de lotus que l'image de Mari-Amma consacre. Sur cette colonne se dresse un «prabhavali» circulaire qui ressemble plus à un grand halo. Ses trois anneaux intérieurs sont constitués de perles, tandis que l'extérieur, de lotus bleus encadrés dans des anneaux de vigne avec des bourgeons mais sans feuilles. Le «prabhavali» est surmonté d'un motif «kirtimukha», une caractéristique de l'art sculptural et de l'idéographie de l'Inde du Sud. La caractéristique la plus étrange de cette sculpture en bois est le halo vert d'aspect de flammes derrière la tête de la déesse. D'une part, elle symbolise par sa forme semblable à des flammes son énergie cosmique inhérente, tandis que par sa couleur - vert, la fertilité, suggérant que l'énergie est intrinsèquement créative et que Durga ou Mari-Amma est l'incarnation du principe. This description by Prof. P.C. Jain et le Dr Daljeet. Le professeur Jain est spécialisé dans l'esthétique de la litterature et est l'auteure de nombreux livres sur l'art et la culture indiennes. Le Dr Daljeet est conservateur de la Miniature Peinture Gallery, National Museum, New Delhi. Ils ont tous deux collaboré sur un certain nombre de livres. Livraison gratuite. Livré par tous les pays dans un délai de 3 à 5 jours, entièrement assuré.
