Cette magnifique sculpture sur bois, contrairement à la plupart des sculptures en bois de l'Inde du Sud qui ont recours à la coloration pour découvrir des détails d'usures, de bijoux et de diverses autres pièces et pour ajouter de la beauté, découvre son thème - la figure de la déesse à huit bras, sa monture, les détails de «prabhavali» et tout, dans la couleur et la texture de base du bois. Une chose difficile à faire, la statue a brillamment utilisé les teintes naturelles du bois pour découvrir le teint du corps de la déesse, les rayures de la texture de la peau du lion, les plis «antariya» - l'usure inférieure, la beauté des stan-pata brodés et ornés. «- pansement, ornements et formes d'attributs, entre autres. La déesse à huit bras chevauchant un lion, malgré le fait qu'elle porte dans certaines de ses mains les attributs de Vaishnava, est une déesse dans la lignée Shaivite, plus probablement Devi dans sa forme primordiale conçue avec les puissances et les attributs de tous les dieux, l'homologue féminin de Shiva . Pas tant dans les attributs qu'elle porte dans ses mains, un trident, un arc, un nœud coulant, un objet ressemblant à un poignard, ou un livre, et un geste de «abhaya» en plus des attributs de Vaishnava, disque, lotus et macis, elle Les liens de Shaivite révèlent, et de manière décisive, dans son mont lion et les flammes de feu derrière sa tête formant un halo pour elle. Alors que le lion est sa propre caractéristique, les flammes sont celles de Shiva. Elle a sur son front non seulement le «tripunda», la marque Shaivite comprenant trois lignes horizontales, mais aussi «tri-netra» - le troisième œil, la distinction de Shiva qu'elle partage avec lui comme épouse. L'image Devi a été installée dans un «prabhavali» - arche de feu, qui se compose de trois parties, un milieu circulaire avec un anneau extérieur comprenant des lotus stylisés, et des anneaux intérieurs et centraux, des perles et du feuillage, la base, une paire de moulures artistiques Les demi-colonnes entre lesquelles se trouve le lion de Devi et le sommet, un «kirtimukha», le symbole de bon augure ou le visage de la gloire, comme on l'appelle parfois. Le «kirtimukha» est l'une des pièces les plus artistiques de cette statue en bois. «Kirtimukha» est souvent considéré comme un motif pré-védique. Il a d'abord été conçu comme un masque. Soit dit en passant, la partie «kirtimukha» dans le «prabhavali», avec de grandes moustaches massives qui se déploient de chaque côté, ressemble à un masque, peut-être tel qu'il a été conçu au départ. La déesse a été conçue comme portant une coiffe un peu comme une couronne Vaishnava imposante; Cependant, il possède un motif qui ressemble à des flammes. En dehors de cela, la couronne est contenue dans les flammes qui l'encadrent de l'extérieur. La silhouette de la déesse a été conçue avec des caractéristiques pointues, un nez pointu et étroit, des paupières arquées, un visage angulaire allongé, des lèvres courbées avec un sourire doux flottant sur eux, des yeux réfléchis et un espace de sein plus large entre le cou et la poitrine. Dans la statue, les semblent être descendus un peu plus bas que leur niveau habituel. Un ventre magnifiquement discret définit sa partie centrale. Elle porte un «antariya» élégamment tressé et est assise en «lalitasana», la jambe droite suspendue au piédestal, tandis que la gauche, allongée horizontalement sur le dos du lion dans une posture semi-yogasana. This description by Prof. P.C. Jain et le Dr Daljeet. Le professeur Jain se spécialise dans l'esthétique de la litterature et est l'auteure de nombreux livres sur l'art et la culture indiennes. Le Dr Daljeet est conservateur de la Miniature Peinture Gallery, National Museum, New Delhi. Ils ont tous deux collaboré sur un certain nombre de livres. Livraison gratuite. Livré par tous les pays dans un délai de 3 à 5 jours, entièrement assuré.