Ces sept statues, chacune une excellente œuvre d'art, sculptée dans du bois de Bangai, un bois de haute qualité utilisé pour les sculptures sur bois du temple de l'Inde du Sud depuis des générations, représentent un Ganesha ravi jouant de différents instruments de musique. De gauche à droite, les sept images le représentent en train de jouer sur «Mradanga» & ndash; long tambour, «shahanai» & ndash; gros tuyau, ensemble de batterie mâle-femelle, flûte, «vina» & ndash; un instrument à cordes, une lyre, une guitare et «mataka» & ndash; pot de terre, les Indiens utilisés comme un instrument de musique depuis des lustres. Lorsque frappé avec la paume et les doigts avec des battements variables, l'air que le «mataka» contenu dans un son vibré et produit qui, lorsqu'il est réglé avec l'autre main en le tenant sur sa bouche et en le relâchant graduellement, produit l'effet musical désiré. Bien que chaque pièce soit complète en soi, pour suggérer l’intemporalité et l’universalité de lord Ganesha, le sculpteur sur bois l'a représenté comme jouant d'une main sur un mataka, instrument le plus traditionnel des foules indiennes utilisé même dans le cadre de la tradition indienne musique classique, et de l'autre, sur une guitare, un instrument moderne et global & ndash; l'un, le primitif, et l'autre, l'ultime. Cet ensemble de sept images est unique en son genre. Chaque image de l'ensemble représente lord Ganesha comme jouant sur un instrument différent, mais lord Ganesha en est un; il en va de même pour son jeu, que ce soit sur cet instrument ou sur celui-ci; et, de même que le résultat de son action, la musique produite avec un instrument ou un autre. Le dieu Ganesha a des milliers de formes évidentes, et plus d'un millier de noms, mais de manière étrange, dans les sept pièces, sa forme est commune, même l'anatomie, les dimensions figuratives, le nombre d'accoudoirs et tout sauf les mouvements ou les mouvements du corps liés au jeu. un instrument spécifique. Le dieu Ganesha est l'esprit inhérent qui animera toutes les formes. Cela réaffirme la philosophie métaphysique indienne de l'unité spirituelle des multiples formes de matière. Une approche brillante, l'artiste n'a pas enchaîné toutes les représentation en les sculptant sur une seule bûche de bois, mais a découvert leur unité dans leur diversité, dans le caractère commun de l'acte effectué et dans le résultat de cet événement. Ainsi, malgré le fait que chaque pièce est isolée et non attachée, et ne raconte pas non plus un seul épisode ou geste, les sept images constituent un ensemble en unité absolue. Une divinité des foules, des tribus et des gens, dans l'imagination populaire, le dieu Ganesha est leur compagnon en toutes choses, matérielles ou spirituelles. Il consacre un sanctuaire, mais fait également la queue avec les foules de dévotion. Malgré l'énorme masse de sa silhouette, il danse non seulement pour eux, mais il pratique également l'acrobatie. Sur le village «Chaupala» & ndash; place publique, il chante pour eux & ndash; leurs malheurs et leurs moments de jubilation, forts et larges; Il est leur danseur, chanteur, artiste de scène et tout. Aux tribus illettrées de Chhattisgarh, Orissa, Jharkhand, Maharashtra et Hellip; Le dieu Ganesha lit le Mahabharata, le Ramayana ou le Bhagawata Purana, et aux foules jubilatoires qui chantent Ganapati Bappa Morya. il met en scène «Tamasha» et joue «Bhangada». En plus d'une forme de danse, il est mieux réalisé dans une image le représentant comme jouant sur un instrument de musique, et de telles images du dieu éléphant ont toujours été très spéciales pour le représenter comme jouant sur un instrument de musique, pas seulement son instrument, mais même son La silhouette semble vibrer et produire du rythme. Cet excellent panneau de bois composé de sept images de Lord Ganesha, chacune sculptée avec des mains exceptionnellement sensibles et des touches affectueuses, dépeignant non seulement sa forme mais aussi son être intrinsèque, le représente comme jouant de sept instruments de musique différents, à savoir «Mradanga». , «shahanai», ensemble de batterie mâle-femelle, flûte, «vina», guitare et «mataka». Les sept figurines, installées sur des rectangles identiques «chowkis» & ndash; plates-formes, sont assis de manière identique dans «utkut akasana», bien que les cinq personnages aient les jambes droites au sol, et à gauche, relevés et tournés à la hauteur des genoux, cette position alterne dans deux autres images. Ils ont les jambes gauches au sol, et les jambes droites sont relevées et tournées à la hauteur des genoux. De même, complètement absorbés par la mélodie que leurs instruments produisent cinq formes du dieu éléphant sont inclinés à droite, tandis que deux d'entre eux se tournent vers la gauche. Contrairement à la plupart de ses images, les sept figurines ont été conçues avec deux bras normaux, de gros ventres et des troncs identiques, bien que différemment gesticulés. Les sièges sur lesquels ils sont assis se composent de trois niveaux, de deux couches de souliers constitués de motifs de lotus stylisés, et le troisième, les plateaux étant des moulures simples avec des coins arrondis. Vêtu d'un pagne et orné de quelques ornements, ce panneau de Ganesha doit attribuer de l'exotisme à n'importe quel espace, à un coin de salon ou à un siège de sanctuaire. This description by Prof. P.C. Jain et Dr Daljeet. Le professeur Jain se spécialise dans l'esthétique de la litterature indienne ancienne. Dr Daljeet est conservateur en chef de la galerie d'arts visuels du National Museum of India, New Delhi. Ils ont tous deux collaboré à de nombreux livres sur l'art et la culture indiennes.