Art mural de bureau: largeurs populaires - l 40 po; thématique artistique - arbres

Inspiré par les montagnes du Texas, l'artiste basée à Austin et infirmière agréée, Aileen Fitzgerald, peint des paysages atmosphériques rappelant l'impressionnisme primitif en mettant fortement l'accent sur la lumière. Imprimé sur une toile mate avec un envers en lin et encadré de noyer rustique pour un look de style galerie.

The colors are perfect!. Amanda. Williston, ND. Tue Aug 28 2018

L'œuvre est réalisée avec une toile 100 % coton de qualité artistique, tendue à la main par des professionnels et agrafée sur un châssis en pin, une méthode utilisée par les artistes pour présenter des œuvres dans des galeries. Les encres d'archives résistantes à la décoloration garantissent une reproduction parfaite des couleurs, qui restent vibrantes pendant des années, même en cas d'exposition à une luminosité intense. Ajoutez un éclat de couleur et des détails exceptionnels à votre espace avec le style contemporain et sans compromis de East Urban Home. Prête à être affichée sur le champ, avec quincaillerie de suspension et instructions incluses pour une installation rapide et facile permettant d'obtenir le positionnement idéal. Le châssis en bois résiste au rétrécissement avec des coins de tension permettant de tendre davantage la toile.

Very cool and looks great on the wall. Fun for any avid traveler. Definitely a good value and lots of options for what size.. Robert. Grosse Pointe Farms, MI. Wed Feb 27 2019

Kate Roebuck, une designer textile devenue artiste, s'inspire de la forme, du motif, de la couleur et de la texture. Son travail, qui explore le créateur et le créé, est connu pour être audacieux, excentrique et spirituel. Originaire de Pittsburgh, elle vit dans le sud depuis près de dix ans et réside actuellement à Chattanooga, au Tennessee. Transformez votre espace avec cette impression numérique d'archives sur papier, encadrée de manière experte dans un cadre noir sous verre, avec un fil pratique pour une suspension facile.

L'artiste Giselle Kelly est né et a grandi à Los Angeles, en Californie. Elle a étudié les beaux-arts en mettant l'accent sur la gravure à l'université et s'est inspirée de l'art oriental. Pendant ses études à l'université, elle a utilisé de nombreux instruments orientaux comme des bâtons d'encre oriental, des brosses en bambou et du papier traditionnel oriental. Art to Giselle signifie chaque instant et se concentrer sur ses sentiments. Son inspiration vient de ses expériences de vie. Elle s'intègre à la photographie, en particulier aux paysages, et s'inspire de la nature, des voyages, des gens et de la musique. Elle aime travailler avec une variété de médiums tels que l'acrylique, l'aquarelle et l'encre de Chine.

Cette œuvre d'art par Sara Brown capture l'essence d'un jardin serein avec sa technique d'aquarelle, offrant une évasion tranquille pour vos murs. La peinture est conçue avec une attention méticuleuse aux détails, ce qui en fait un bel ajout à toute pièce. Il est livré avec la quincaillerie de fixation murale, assurant une installation facile. Puisqu'elle est fabriquée sur commande, chaque pièce est unique, ajoutant une touche personnelle à votre décor. Parfaite pour créer une atmosphère apaisante, cette peinture peut transformer n'importe quel espace en un havre de paix.

Il a grandi à Phoenix et à New York, avec des changements spectaculaires dans les environnements culturels et physiques. En tant qu’enfant, la longue largeur transparente des champs recouverts de neige brisées par des arbres trop cultivés et des demi-ruisseaux glacés, captivant et continuant à influencer son imagerie. Henry a déménagé à Berkeley, en Californie, en 2002. «Là, je me suis trouvé attiré par des détails de jour tels que des fissures dans les murs et des couches de peinture à peler et de papier à affiche. La nature fleurit à côté de la décomposition urbaine. Pour moi, il s’agit de la toile de fond d’un sens dupliquant de danger ainsi que d’une espérance et d’une communauté.» À partir de là, l’époque brève à Seattle a profondément influencé ses paysages marins. Maintenant à Phoenix avec sa fille, Henry aspire à être un véhicule pour la liberté et la créativité dans son travail. « J’adore expérimenter de nouveaux matériaux et de nouvelles combinaisons et mon style revêt des sensibilités contemporaines ainsi que des sensibilités urbaines. »