Encadrements: matériau - papier; thématique artistique - austin

Cette œuvre est réalisée avec une toile 100 % coton de qualité artistique, tendue à la main par des professionnels et agrafée sur un châssis en pin. Les encres d'archives résistantes à la décoloration garantissent une reproduction parfaite des couleurs, qui gardent leur éclat pendant des décennies, même en cas d'exposition à une luminosité intense. Ajoutez un éclat de couleur et des détails exceptionnels à votre espace avec le style contemporain et sans compromis.

Rendez n'importe quel espace de votre maison innovant et unique en ajoutant cette œuvre d'art réalisée par de vrais artistes. Avec une couleur globale qui ajoutera une touche dynamique à votre décor, cette œuvre d'art est imprimée avec des encres de qualité supérieure et résistantes à la décoloration pour garantir une haute définition et des couleurs vives. L'art mural est soigneusement enveloppé d'une couche de film rétractable qui protège la surface, puis recouvert d'un coussin à bulles robuste, assurant son arrivée en toute sécurité dans sa nouvelle maison.

amazing decor. Joby. Sun Jun 16 2024

Jakob Wagner est né en 1985 à Herdecke, en Allemagne. À l'été 2008, il a terminé avec succès ses trois ans d'apprentissage en tant que photographe. Après cinq ans de plus en tant qu'assistant photo pour quelques photographes de renom, il a créé sa propre entreprise à Dussels, spécialisée dans la photographie de paysage, aérienne, urbaine, industrielle et d'art. Lorsque Jakob Wagner n'est pas au travail pour des commandes, il consacre une grande partie de son temps et de sa passion à ses projets de photographie personnels, qui ont déjà été présentés dans de nombreux magazines d'art, livres, articles et expositions dans le monde entier.

Brenda. Plano, TX. Sun Sep 17 2017

Brad Ellis est un artiste basé au Texas qui se concentre sur la peinture abstraite. Tout au long de sa carrière, il a continuellement expérimenté des images allant de motifs rigides et réguliers à des compositions expressionnistes lâchement construites. Il s'est distingué en embrassant l'ancien médium encaustique qui est la peinture à la cire chaude et est un processus par lequel la cire d'abeille chauffée est mélangée à des pigments et appliquée sur une planche ou une toile, puis fusionnée à la surface avec une source de chaleur. Brad aborde chaque nouvelle peinture avec la même consistance qu'il utilise depuis de nombreuses années et qu'il appelle «motif, rythme et processus». Il commence généralement chaque peinture en construisant des couches de papier et / ou des matériaux de collage en coupant et en fixant ces pièces sur la toile ou le tableau et en les organisant de manière à former le motif sous-jacent de la peinture. Cela permet de jeter les bases de l'imagerie initiale et ouvre la voie à d'autres applications.

PRETTY AND NATURAL WITH A MODERN EDGE.. Kari. Houston, TX. Sun Jul 30 2023

Kim est une artiste basée à Austin, spécialisée dans les peintures abstraites. Elle a grandi à Houston, au Texas, où elle a réalisé sa passion pour l'art à un jeune âge. Après des années de pratique concentrée, elle a étudié à l'Université Texas Christian où elle a encouragé son amour et ses compétences en peinture. Dans la vie d'adulte de Kim, l'art a ouvert les portes à l'apprentissage professionnel à Austin, Houston, New York et Londres; et a ouvert des possibilités de voyage dans le monde entier, y compris des séjours prolongés en Inde, en Zambie, en Europe occidentale et en Asie du Sud-Est. La pratique de Kim est inspirée par sa formation et ses voyages, ainsi que par les expressionnistes abstraits dont la vie et la carrière ont exploré les questions d'espace, d'identité et de subconscient à travers les abstractions, la répétition et le processus. À savoir, Helen Frankenthaler, Georgia O'Keefe et Agnes Martin.

Beautiful print and nicely framed. Unfortunately was too vibrant for my space, but I loved it.. Sandy. MA. Sun Dec 08 2024

Kim est une artiste basée à Austin, spécialisée dans les peintures abstraites. Elle a grandi à Houston, au Texas, où elle a réalisé sa passion pour l'art à un jeune âge. Après des années de pratique concentrée, elle a étudié à l'Université Texas Christian où elle a encouragé son amour et ses compétences en peinture. Dans la vie d'adulte de Kim, l'art a ouvert les portes à l'apprentissage professionnel à Austin, Houston, New York et Londres; et a ouvert des possibilités de voyage dans le monde entier, y compris des séjours prolongés en Inde, en Zambie, en Europe occidentale et en Asie du Sud-Est. La pratique de Kim est inspirée par sa formation et ses voyages, ainsi que par les expressionnistes abstraits dont la vie et la carrière ont exploré les questions d'espace, d'identité et de subconscient à travers les abstractions, la répétition et le processus. À savoir Helen Frankenthaler et Agnes Martin.

Looks great and the colors a vibrant but I will be returning the picture.. Anonyme. Tue Apr 07 2026

Amy Bautz est une artiste de St. Louis, Missouri, qui aime la couleur et ne peut pas faire de l'art sans écouter de la musique. Amy a été formée en tant que photojournaliste à UT Austin, mais elle a également suivi des cours de dessin et a même exposé une série de peintures à la galerie de l'école d'art de l'UT. Elle dessine et peint presque tous les jours depuis son plus jeune âge. Amy utilise sa formation en photographie pour observer et documenter le monde qui l'entoure, en particulier les plantes et les animaux. Son travail est ludique et terreux, allant parfois vers le psychédélique. Le héros d'Amy est James Jean pour son approche multimédia et figurative.

I really hesitated over this because it was a bit pricy for me. But it is absolutely stunning and is mounted/framed in a way that has the picture a bit elevated from the white part. Added later: unfortunately the mat developed a ugly bubble. Would not expect that from a picture this expensive.. Susan. West Grove, PA. Mon Jun 22 2026

Indiquez votre ville avec cette amusante carte typographique! Cette carte du Texas présente chaque grande ville, petite ville et tout le reste. D'Austin à Waco, quelle que soit votre ville, indiquez votre nom. La carte de Texas est la carte qu'il vous faut. Fini dans un cadre moderne fait de matériaux PS, c'est l'ajout parfait à vos murs.

I love this Texas wall art! The print is high quality, and I love the variety of fonts used for all the different cities. Seeing my hometown alongside many smaller, often overlooked towns makes it even more special. The thick frame feels sturdy and well-made, and the shatter-resistant acrylic is a nice touch. It is much larger and more impressive in person than it appears in the photos. The colors and details are beautiful. I couldn’t be happier with my purchase!. Brittany. Bradenton, FL. Sat Sep 12 2026

Brad Ellis est un artiste basé au Texas qui se concentre sur la peinture abstraite. Tout au long de sa carrière, il a continuellement expérimenté des images allant de motifs rigides et réguliers à des compositions expressionnistes lâchement construites. Il s'est distingué en embrassant l'ancien médium encaustique qui est la peinture à la cire chaude et est un processus par lequel la cire d'abeille chauffée est mélangée à des pigments et appliquée sur une planche ou une toile, puis fusionnée à la surface avec une source de chaleur. Brad aborde chaque nouvelle peinture avec la même consistance qu'il utilise depuis de nombreuses années et qu'il appelle «motif, rythme et processus». Il commence généralement chaque peinture en construisant des couches de papier et / ou des matériaux de collage en coupant et en fixant ces pièces sur la toile ou le tableau et en les organisant de manière à former le motif sous-jacent de la peinture. Cela permet de jeter les bases de l'imagerie initiale et ouvre la voie à d'autres applications.

Mary. Easton, MD. Sat Apr 26 2025

Donna Bernstein est un artiste autodidacte, peintre et sculpteur. Donna a dessiné et peint des chevaux depuis son enfance. Ce qui distingue son travail, c'est que, contrairement à la plupart des artistes «équestres», elle n'a pas grandi autour des chevaux. Elle ne vivait pas dans un ranch. Mais au lieu de cela, était spirituellement lié aux chevaux avec un sens intuitif d'eux. Donna les a étudiées avec voracité; leur forme, leur forme et leur attitude. Elle a dû créer ses chevaux pour les avoir, son imagination a joué un grand rôle, et ses œuvres abstraites stylisées reflètent une perspective non réaliste, mais avec une anatomie précise.

Wow - this piece is even more beautiful than I expected! I'm so happy I purchased it!!!. Kim. Middleburg, VA. Thu Jun 13 2024

Jakob Wagner est né en 1985 à Herdecke, en Allemagne. À l'été 2008, il a terminé avec succès ses trois ans d'apprentissage en tant que photographe. Après cinq ans de plus en tant qu'assistant photo pour quelques photographes de renom, il a créé sa propre entreprise à Dussels, spécialisée dans la photographie de paysage, aérienne, urbaine, industrielle et d'art. Lorsque Jakob Wagner n'est pas au travail pour des commandes, il consacre une grande partie de son temps et de sa passion à ses projets de photographie personnels, qui ont déjà été présentés dans de nombreux magazines d'art, livres, articles et expositions dans le monde entier.

Shawn Thomas est un photographe d'Austin, au Texas. Ses études et son expérience professionnelle sont en travail social, en éducation et en statistiques, et je continue à être intéressé par l'utilisation de la recherche en sciences sociales pour mieux comprendre comment tout le monde peut se maîtriser et comprendre son environnement afin de réaliser son potentiel et ses rêves. «Dans mon travail, je ne recherche généralement pas les cascades, les paysages ou les merveilles architecturales les plus étonnantes, bien que je sois heureux de photographier ces sujets étonnants chaque fois que j'ai l'occasion. Au lieu de cela, je sors plus souvent pour explorer des scènes de tous les jours ou objets dans lesquels des merveilles existent mais passent souvent inaperçues. Je souhaite que mon travail attire l'attention sur les nombreuses choses étonnantes qui les entourent chaque jour, et l'éclat qui s'y trouve passe trop souvent inaperçu. Comme une feuille jaunie qui est tombée sur le capot une voiture d'un bleu profond, ou deux vignes vert vif qui se rencontrent et s'enroulent autour d'un espace vide.

James. Ocean City, MD. Fri May 29 2026

Kimmy Quillin est un artiste basé à New York dont la vie est une route d'expérimentation créative. La couleur est d'une importance cruciale pour son travail, que l'on retrouve dans des géométries audacieuses de couleur unie ou des bandes d'arrière-plans fléchies. Les harmonies inattendues et les désaccords frontaliers s'équilibrent brutalement sur leurs proportions et leurs relations spatiales. Kimmy trouve la joie de laisser ses yeux voyager au-dessus d'une peinture, de trouver les juxtapositions ou les échanges spéciaux, qui semblent être un petit sourire en coin ou une blague silencieuse. Elle trouve que les peintures sont ludiques et tendres, mais aussi délibérées pour faire une pause.

It’s perfect for my space. For the price, it’s on the cheaper side.. Tobi. West Orange, NJ. Sun Sep 24 2023

Geoffrey Baris est un photographe de Saint-Pétersbourg, en Floride, qui a passé 30 ans de sa carrière en tant que photographe de mode et a photographié presque tous les catalogue que vous avez jetés, de Cosmopolitan à Eddie Bauer. Alors que Geoffrey était en mission dans le monde entier pour son travail de mode, il a commencé à photographier la magnifique nature des endroits exotiques. Il est tombé amoureux de l'art et de trouver des abstractions dans la nature. Fréquemment, lorsqu'on demande à Geoffrey, «De quoi s'agit-il une image?» Sa réponse est qu'il tente de découvrir et d'illuminer des formes uniques qui nous entourent au quotidien. Il s'efforce de trouver des expressions vivantes de l'art dans autant d'endroits que possible. Parfois, il s'agit d'un visage dans une fleur, d'une fissure dans le trottoir, d'un reflet dans l'eau ou d'une forme inhabituelle sur un mur. Toujours à la recherche, à la recherche, à la recherche et à l'errance, il trouve «Art Is Everywhere» s'il ne regarde que d'un endroit plus profond en lui-même.

L’œuvre est réalisée avec une toile 100 % coton de qualité artistique, tendue à la main par des professionnels et agrafée sur un châssis en pin, une méthode utilisée par les artistes pour exposer des œuvres dans des galeries. Les encres d’archives résistantes à la décoloration garantissent une reproduction parfaite des couleurs, qui restent vives pendant des décennies, même en cas d’exposition à une luminosité intense. Ajoutez un éclat de couleur et des détails exceptionnels à votre espace avec le style contemporain et sans compromis de East Urban Home.

Jess peint à l'aquarelle et à l'huile sur de grandes toiles, de petits bouts de papier et tout ce qu'il y a entre les deux. Elle est allée au Savannah College of Art and Design, ne pensant jamais qu'un jour elle deviendrait «réellement» artiste. Cela a pris un peu plus de temps à réaliser. Mais la voilà en train de vivre le rêve. La mission de Jess est simple: faire du beau travail qui rend les gens extraordinaires. Son esthétique est influencée par son éducation africaine - en utilisant des lignes simples, des couleurs riches et des formes organiques pour capturer la vie sous toutes ses formes. Elle est convaincue que le processus est tout aussi important que le résultat, lorsqu'elle est dans un flux et qu'elle apprécie le processus, le travail est frais, sans effort et vivant. Après avoir conçu une nouvelle idée, elle essaie de passer du temps de qualité avec elle - pour la laisser couler. Ensuite, le travail se fait très rapidement. Si ce n'est pas le cas, elle ne le force jamais, elle sort juste un peu, se vide la tête et revient plus tard. C'est incroyable ce que l'air frais peut faire pour la perspective.

Gorgeous! Love this piece. Simple, elegant.. Beth. Wrentham, MA. Mon Nov 30 2020

Enfin, une option d'art mural abordable! Commandez un imprimé original ou vivez sur le rebord et imaginez un mur de galerie entier. Et que vous l'encadriez ou le suspendiez tel quel, vos murs seront inspirants tout en étant doux pour votre portefeuille.

Molly. Chicago, IL. Wed Aug 02 2017

Jess peint à l'aquarelle et à l'huile sur de grandes toiles, de petits bouts de papier et tout ce qu'il y a entre les deux. Elle est allée au Savannah College of Art and Design, ne pensant jamais qu'un jour elle deviendrait «réellement» artiste. Cela a pris un peu plus de temps à réaliser. Mais la voilà en train de vivre le rêve. La mission de Jess est simple: faire du beau travail qui rend les gens extraordinaires. Son esthétique est influencée par son éducation africaine - en utilisant des lignes simples, des couleurs riches et des formes organiques pour capturer la vie sous toutes ses formes. Elle est convaincue que le processus est tout aussi important que le résultat, lorsqu'elle est dans un flux et qu'elle apprécie le processus, le travail est frais, sans effort et vivant. Après avoir conçu une nouvelle idée, elle essaie de passer du temps de qualité avec elle - pour la laisser couler. Ensuite, le travail se fait très rapidement. Si ce n'est pas le cas, elle ne le force jamais, elle sort juste un peu, se vide la tête et revient plus tard. C'est incroyable ce que l'air frais peut faire pour la perspective.

This looks really good up. Anonyme. Fri May 05 2023

Kim est une artiste basée à Austin, spécialisée dans les peintures abstraites. Elle a grandi à Houston, au Texas, où elle a réalisé sa passion pour l'art à un jeune âge. Après des années de pratique concentrée, elle a étudié à l'Université Texas Christian où elle a encouragé son amour et ses compétences en peinture. Dans la vie d'adulte de Kim, l'art a ouvert les portes à l'apprentissage professionnel à Austin, Houston, New York et Londres; et a ouvert des possibilités de voyage dans le monde entier, y compris des séjours prolongés en Inde, en Zambie, en Europe occidentale et en Asie du Sud-Est. La pratique de Kim est inspirée par sa formation et ses voyages, ainsi que par les expressionnistes abstraits dont la vie et la carrière ont exploré les questions d'espace, d'identité et de subconscient à travers les abstractions, la répétition et le processus. À savoir Helen Frankenthaler et Agnes Martin.

En tant que fille d'un artiste, Julie a toujours été exposée à différents médiums. Bien qu'elle ait suivi d'innombrables cours d'art, elle n'a jamais atterri sur un support particulier qui l'appelait. Son besoin d'être créative l'a plutôt conduite sur une voie qui comprend une maîtrise en design publicitaire et une carrière de dix ans en tant que directeur artistique. Après être tombée sur des encres à alcool lors d'une exposition d'art et avoir expérimenté à la maison, Julie avait finalement trouvé son moyen - le processus lui-même lui parlait comme aucun autre. C'est le processus de travail avec les encres à alcool qu'elle apprécie vraiment. Elle verse littéralement des combinaisons d'encre et d'alcool à friction et dirige l'encre avec un outil de gaufrage à la chaleur qui souffle de l'air chaud, donc il n'y a pas de brosses ou de contact avec la surface. C'est comme une petite expérience scientifique à chaque fois et c'est extrêmement gratifiant. Le travail de Julie a tendance à être dynamique, ludique et plein de mouvements superposés.

Nancy. Palm Desert, CA. Sat Jul 22 2023

Kim est une artiste basée à Austin, spécialisée dans les peintures abstraites. Elle a grandi à Houston, au Texas, où elle a réalisé sa passion pour l'art à un jeune âge. Après des années de pratique concentrée, elle a étudié à l'Université Texas Christian où elle a encouragé son amour et ses compétences en peinture. Dans la vie d'adulte de Kim, l'art a ouvert les portes à l'apprentissage professionnel à Austin, Houston, New York et Londres; et a ouvert des possibilités de voyage dans le monde entier, y compris des séjours prolongés en Inde, en Zambie, en Europe occidentale et en Asie du Sud-Est. La pratique de Kim est inspirée par sa formation et ses voyages, ainsi que par les expressionnistes abstraits dont la vie et la carrière ont exploré les questions d'espace, d'identité et de subconscient à travers les abstractions, la répétition et le processus. À savoir Helen Frankenthaler et Agnes Martin.

L'œuvre est fabriquée avec une toile 100% coton de qualité artistique, étirée professionnellement à la main et agrafée sur des barres de pin dans un style galerie. Les encres d'archives résistantes à la décoloration garantissent une reproduction parfaite des couleurs qui restent éclatantes pendant des décennies, même lorsqu'elles sont exposées à une forte lumière. Ajoutez un éclat de couleur et des détails exceptionnels à votre espace avec ce style contemporain et sans compromis.

Des formes nettes sont parfaitement placées les unes dans les autres dans cette œuvre d'art graphique moderne.

En tant que fille d'un artiste, Julie a toujours été exposée à différents médiums. Bien qu'elle ait suivi d'innombrables cours d'art, elle n'a jamais atterri sur un support particulier qui l'appelait. Son besoin d'être créative l'a plutôt conduite sur une voie qui comprend une maîtrise en design publicitaire et une carrière de dix ans en tant que directeur artistique. Après être tombée sur des encres à alcool lors d'une exposition d'art et avoir expérimenté à la maison, Julie avait finalement trouvé son médium - le processus lui-même lui parlait comme jamais auparavant. C'est le processus de travail avec les encres à alcool qu'elle apprécie vraiment. Elle verse littéralement des combinaisons d'encre et d'alcool à friction et dirige l'encre avec un outil de gaufrage à la chaleur qui souffle de l'air chaud, donc il n'y a pas de brosses ou de contact avec la surface. C'est comme une petite expérience scientifique à chaque fois et c'est extrêmement gratifiant. Le travail de Julie a tendance à être dynamique, ludique et plein de mouvements superposés.

Brad Ellis est un artiste basé au Texas qui se concentre sur la peinture abstraite. Tout au long de sa carrière, il a continuellement expérimenté des images allant de motifs rigides et réguliers à des compositions expressionnistes lâchement construites. Il s'est distingué en embrassant l'ancien médium encaustique qui est la peinture à la cire chaude et est un processus par lequel la cire d'abeille chauffée est mélangée à des pigments et appliquée sur une planche ou une toile, puis fusionnée à la surface avec une source de chaleur. Brad aborde chaque nouvelle peinture avec la même consistance qu'il utilise depuis de nombreuses années et qu'il appelle «motif, rythme et processus». Il commence généralement chaque peinture en construisant des couches de papier et / ou des matériaux de collage en coupant et en fixant ces pièces sur la toile ou le tableau et en les organisant de manière à former le motif sous-jacent de la peinture. Cela permet de jeter les bases de l'imagerie initiale et ouvre la voie à d'autres applications.

Our museum quality fine art prints are, hand-framed, subjected to the highest standards of quality, and printed using state-of-the-art technology only available in the fine-art world. Acid-free material, in tandem with fade-resistant archival inks. Show off your love for art with this high-end fine art paper print.

Riley Ryan-Wood est un photographe basé à Austin, au Texas, qui pratique les paysages abstraits minimalistes depuis deux ans dans des endroits comme Marfa, au Texas, et les fjords de l'Est en Islande. Riley décrit son travail comme étant mystérieux, émoussé, abstrait et doux.

Kim est une artiste basée à Austin, spécialisée dans les peintures abstraites. Elle a grandi à Houston, au Texas, où elle a réalisé sa passion pour l'art à un jeune âge. Après des années de pratique concentrée, elle a étudié à l'Université Texas Christian où elle a encouragé son amour et ses compétences en peinture. Dans la vie d'adulte de Kim, l'art a ouvert les portes à l'apprentissage professionnel à Austin, Houston, New York et Londres; et a ouvert des possibilités de voyage dans le monde entier, y compris des séjours prolongés en Inde, en Zambie, en Europe occidentale et en Asie du Sud-Est. La pratique de Kim est inspirée par sa formation et ses voyages, ainsi que par les expressionnistes abstraits dont la vie et la carrière ont exploré les questions d'espace, d'identité et de subconscient à travers les abstractions, la répétition et le processus. À savoir Helen Frankenthaler et Agnes Martin.

«Italian Beach Village», reproduction encadrée «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Coquillage - montage IV - reproduction encadrée Reproduction encadrée réparable Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Cadre en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Cour toscane - impression encadrée - réversible Reproduction encadrée réparable Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Cadre en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Dégustation de vin - Impression encadrée - Restickable «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Couronne de bienvenue - impression encadrée - réversible «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Thé de jardin - impression encadrée - réversible «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Couronne de bienvenue - impression encadrée - réversible «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Bouleau d'hiver - reproduction encadrée - réarmable «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Lower Manhattan - reproduction encadrée - réversible «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Corail saturé III - Reproduction encadrée - Restickable Reproduction encadrée réparable Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Cadre en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

«Italian Beach Village», reproduction encadrée «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Nature Inspired I - Reproduction encadrée - Restickable «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Spring Debut - Impression encadrée - Restickable «Restickable», reproduction encadrée Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Structure en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Corail saturé III - Reproduction encadrée - Restickable Reproduction encadrée réparable Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Cadre en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po

Le pont de la ville - Impression encadrée - Restickable Reproduction encadrée réparable Chaque pièce est fabriquée sur commande. Conçu pour durer Chaque pièce est prête à être suspendue Cadre en bois massif Résistant à la décoloration et à l'eau Fabriqué au pays » 4 tailles 8 x 10 x 1 po 11 x 14 x 1 po 16 x 20 x 1 po 22 x 28 x 1 po