Un Pintor En Reposo, littéralement «A Painter in Repose», est une œuvre de 1916 du célèbre artiste mexicain Diego Rivera. Connu pour beaucoup de choses, y compris ses relations tourmentées avec le parti communiste et le peintre légendaire, Frida Kahlo (qu'il a épousé deux fois), Rivera - d'ascendance africaine et indigène, ainsi que portugaise juive et espagnole - est peut-être le meilleur souvenir artistique pour ses peintures murales politique. Cependant, tout au long de sa carrière, Rivera a montré un talent remarquablement polyvalent qui était tout aussi à l'aise dans les styles de réalisme, de pointillisme, de post-impressionnisme et de cubisme, ainsi que dans son muralisme inégalé. «Un Pintor En Reposo» vient d'un très jeune moment du parcours de l'artiste au cours duquel il a vécu et étudié à travers l'Europe. L'œuvre est l'une des nombreuses œuvres qu'il a produites entre 1912 et 1917, une période où il a embrassé le cubisme, inspiré par des rencontres avec Pablo Picasso et Paul Cézanne, ce dernier se rappelant lui-même comme le grand pont entre son propre mouvement post-impressionniste et des cubistes. En explorant la théorie de Cézanne selon laquelle tout objet physique peut être représenté dans l'art en faisant référence au cylindre, à la sphère ou au cube - seul ou en combinaison - la peinture représente le sujet simple d'un peintre assis comme un mélange complexe et évocateur de formes, de couleurs et d'impressions . Imprimée sur du papier d'art mat lisse de 5,57 oz, cette œuvre est disponible encadrée et non encadrée, reproduite par des archivistes au Royaume-Uni à l'aide de papier et d'encre de qualité musée, ce qui donne une pièce fidèle à l'original.