La naissance de Vénus (italien: Nascita di Venere [ˈnaʃʃita di ˈvɛːnere]) est une peinture de l'artiste italien Sandro Botticelli, probablement réalisée au milieu des années 1480. Il représente la déesse Vénus arrivant sur le rivage après sa naissance, alors qu'elle était sortie de la mer en pleine croissance (appelée Vénus Anadyomene et souvent représentée dans l'art). La peinture est à la galerie des Uffizi à Florence, en Italie. Bien que les deux ne soient pas une paire, la peinture est inévitablement discutée avec l'autre très grande peinture mythologique de Botticelli, la Primavera, également dans les Uffizi. Ils sont parmi les peintures les plus célèbres au monde, et les icônes de la Renaissance italienne; des deux, la naissance est mieux connue que la Primavera. En tant que représentation de sujets de la mythologie classique à très grande échelle, ils étaient pratiquement sans précédent dans l'art occidental depuis l'Antiquité classique, tout comme la taille et la proéminence d'une figure féminine nue à la naissance. On pensait qu'ils étaient tous deux commandés par le même membre de la famille Médicis, mais cela est maintenant aléatoire. Ils ont été analysés à l'infini par les historiens de l'art, avec pour thèmes principaux: l'émulation de peintres antiques et le contexte des célébrations de mariage (généralement convenues), l'influence du néo-platonisme de la Renaissance (quelque peu controverse) et l’identité des commissaires ( non convenue). La plupart des historiens de l'art conviennent, toutefois, que la naissance ne nécessite pas une analyse complexe pour décoder son sens, comme le fait probablement la Primavera. Bien qu'il y ait des subtilités dans la peinture, son sens principal est un traitement simple, si individuel, d'une scène traditionnelle de la mythologie grecque, et son attrait est sensoriel et très accessible, d'où son énorme popularité.
