Ces sections sont donc appelées aussi fondatrices, dogmes et ordre monastique. En représentation iconographique, le Bouddha, lorsqu'il représente la première de ces trois phases, est connu sous le nom d'Akshobhya. Le Bouddha représentant la deuxième phase, c'est-à-dire le Dharm, est connu sous le nom de Vairochana et le troisième sous le nom d'Amitabha. La première de ces trois phases, appelées Bouddha, Fondateur ou Akshobhya, est représentée dans l'iconographie bouddhiste par ce bhumisparsha-Mudra, car cet épisode touchant la terre est le tournant de sa vie qui le conduit à l'illumination et au statut de Bouddha. Il dépeint la scène, quand immédiatement avant son Illumination, il défait le dernier des obstacles sur le chemin de sa réalisation de la Vérité suprême. Un certain nombre de sculptures et de bronzes récupérés sur divers sites bouddhistes représentent ces trois phases dans des sculptures isolées, mais parfois aussi dans une seule pièce de pierre ou une fonte en métal bien connectée, qui semble avoir enchâssé un autel ensemble. La première phase, connue sous le nom d'Akshobhya, se manifeste dans son bhumisparsha-Mudra, la deuxième, connue sous le nom de Vairochana, se manifeste dans Dharmapravartana-Mudra et la troisième, connue sous le nom d'Amitabha, se manifeste comme étant engagée dans Dhyana. De ces trois, l'image dans Dharmapravartana-Mudra a une plus grande importance dans la tradition bouddhiste et est donc généralement installée au centre et souvent sur un piédestal à double lotus, ou un pitha plus élevé, tandis que les deux autres n'ont qu'un seul lotus pithas. L'épisode dans lequel le Bouddha a invoqué la terre a une grande importance tant dans la vie de Bouddha que dans la tradition bouddhiste. C'est vers la fin de sa méditation de six ans que Mara, le Malin, a renouvelé ses efforts pour détourner le Sakyamuni de son chemin et pour détruire sa concentration. Mara lui a envoyé beaucoup de ses sbires, les nymphes tentantes et les démons horribles, la famine et la richesse, la chaleur paresseuse et le froid glacial et les liens de la vie et la peur de la mort, mais Gautam les a tous conquis. Maintenant, l'illusion était la seule arme pour les Mara. Pour avoir trompé toutes les particules du cosmos, Mara a crié bruyamment en acclamant un faux triomphe: «You are vanquished, Gautam». Le Sakyamuni se tut, mais il tendit la main droite jusqu'à ce que ses doigts atteignent la terre et la pria de témoigner qu'il avait vaincu le Mara et ses sbires. Peu de temps après avoir vaincu le Mara, la lumière a éclaté à l'intérieur et il était le Bouddha illuminé. Cette image brillante du grand dieu, installée sur une plateforme ovale, qui s'étend sur un lotus, l'un symbolisant la terre et l'autre l'océan et, ensemble, les deux symbolisant la terre à flot, représente ce tournant de la vie de Bouddha. Avec ses jambes croisées, il est assis dans la posture Padmasana. Sa main droite allongée est fermement plantée sur la terre, ce qui définit la forme conventionnelle du bhumisparsha Mudra. Sérénité, calme, style contemplatif et confiance en soi sont les éléments essentiels de cette excellente image. La draperie connue sous le nom de sanghati est caractérisée par un raffinement et une sophistication uniques. Sa teinte cuivrée offre un contraste agréable avec le teint doré du corps de Bouddha. Sa bordure argentée élégamment texturée avec des motifs floraux et posée symétriquement sur la terre devant et sous ses genoux pliés ajoute un grand charme esthétique à cette icône du Bouddha. Le sanghati a été rendu en cachemire. Des yeux mi-tombants, un nez étroit et pointu, un visage conique, de longs lobes d'oreille et l'ushnisha en forme de monticule sont des caractéristiques habituelles de l'iconographie du Bouddha. ils ont dans cette représentation une touche népalaise. Les motifs de feuillage sur la bordure du sanghati symbolisent l'arbre Bodhi dans la tradition bouddhiste. This description by Prof. P.C. Jain et Dr Daljeet. Le professeur Jain se spécialise dans l'esthétique de la litterature indienne ancienne. Dr Daljeet est conservateur en chef de la galerie d'arts visuels du National Museum of India, New Delhi. Ils ont tous deux collaboré à de nombreux livres sur l'art et la culture indiennes.
